Jurados 2019
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Jurados 2018
Maria Tornatore
Registro Profissional: Bailarina - nº 8713 – SP
Registro Profissional: Atriz – nº 32014 - SP
Registro Profissional : Diretora Teatral – nº 4694 - SC
Bailarina, Coreógrafa, Atriz e Diretora Teatral. Profissional na área cênica há 35 anos;
Formada no curso Técnico-Ator na Escola Macunaíma – São Paulo;
Formada pelo Escola de Ballet da Secretaria Municipal de Santos, ministrou aulas desta modalidade em diversas escolas e foi componente de diversos grupos profissionais e projetos artísticos na Baixada Santista e em São Paulo;
Foi Educadora da Secretaria do Menor – Projeto: “Enturmando” – Circo – Escola Grajaú – São Paulo;
Ministrou aulas de teatro na UNISANTOS, na Faculdade da Terceira Idade e, atualmente, é diretora artística do grupo teatral pertencente a esta instituição, o Grupo Gextus;
Foi oficineira de diferentes cursos ligados às Artes Cênicas da Secretaria de Estado da Cultura pela Oficina Cultural Pagú em várias cidades da região;
Ministrou aulas de teatro no Curso Técnico-Ator no SENAC-Santos, na UNAERP e, também, Cursos Livres em diversas escolas das Secretarias de Cultura de Santos e São Vicente e em Projetos Sociais, como o Projeto Arte no Dique e o Projeto Homens de Papel, realização da Secretaria de Cultura de Santos;
Foi diretora artística do Parque Cultural Vila de São Vicente por diversos anos e é produtora e diretora fundadora do Grupo TAETRO de TEATRO há 20 anos;
Dirigiu diversos espetáculos, entre eles a 30ª Encenação da Fundação da Vila de São Vicente e As Rodriguianas, no II MIRADA - Festival Ibero-Americano de Artes Cênicas – SESC;
Coordenou o Projeto "Se essa rua fosse deles...", realizado pela Secretaria de Cultura de Santos e apoiado pela Secretaria de Assistência Social e foi oficineira e diretora teatral do IV Edital Pro-cultura Estudantil 2014 da UNIFESP Baixada Santista, projetos que levaram a arte à população em situação de rua;
É Conselheira de Cultura da cidade de Santos
João Marchi
Graduado em Artes Cênicas e Mestre em Educação pela Universidade Estadual de Maringá. Ator no grupo “Meu Clown” de Maringá sob direção de Marcelo Colavitto. Como ator participou dos espetáculos “A Mulher Sem Pecado” de Nelson Rodrigues sob a direção de Mariela de Abreu, “Doce Deleite” de Alcione Araujo sob direção de Ester Bello, “O Ponto” de Alcione Araujo adaptação e direção de Ester Bello, “Todos Fomos Alunos” do grupo Meu Clown sob direção de Marcelo Colavitto, “Cotidiani Clown” do grupo Meu Clown sob direção de Marcelo Colavitto. Participou de cursos como “Oficina do Corpo”, “Oficina de Experimentação com Sombras”, ministrados pela diretoria de cultura da Universidade Estadual de Maringá e “Oficina de Máscaras da Commedia Dell’Arte”, ministrada por Antonio Fava na Itália. É coordenador do “Projeto de Extensão Grupo de Pesquisa e Experimentação Cotidiana Utilizando como Paradigma a Figura do Clown”. É professor de Artes Cênicas na Universidade Estadual de Maringá, ministrando as disciplinas de teatro na educação, jogos dramáticos, estágio e Crítica Teatral. Atualmente é Doutorando em Educação com ênfase em Estudos da Criança pela Universidade do Minho de Braga – Portugal.
Marcelo Sanntto
Formação de estrada há 14 anos...
Dramaturgo, Diretor e professor teatral, produtor e crítico teatral. (DRT - Nº0042109/SP)
Marcelo Sanntto, é fundador da STCA produções, escreveu 7 textos, dirigiu 24 peças teatrais. Premiado como diretor 5 vezes em festivais municipais e nacionais e com a STCA produções arrebatou 110 prêmios. Enquanto produtor idealizou do Festival Curta Teatral Taperá e Festival Nacional de Teatro Carpe diem
Jurados 2017
Samir Signeu Porto Oliveira
Graduado em Jornalismo, pela Faculdade Cásper Líbero; Letras - Italiano, pela Universidade de São Paulo e Artes Cênicas, pela Escola de Comunicações e Artes da USP. Mestre e doutor em Artes Cênicas, também, pela ECA-USP.
Recebeu Menção Honrosa do Prêmio Tese Destaque USP, em 2013, na Grande Área Linguística, Letras e Artes. Professor convidado da Pós-Graduação da ECA-USP. Coordena o curso de Teatro da Escola Recriarte, onde também leciona. Coordena o curso de Didática para o Ensino Superior na Escola Paulista de Direito.
No teatro atua como diretor e ator. Já trabalhou com os diretores Antunes Filho e José Celso Martinez; com Antônio Abujamra atuou e foi assistente de direção, por cinco anos.
Participou de encenações de textos de Shakespeare, Samuel Beckett, Nelson Rodrigues, Bertolt Brecht, Naum Alves de Souza etc. Organizador, autor e tradutor do livro PETER HANDKE: PEÇAS FALADAS, da Editora Perspectiva (2015); colaborador no LÉXI CO DE PEDAGOGIA DO TEATRO, Editora Perspectiva (2015); tradutor do LAOCOONTE, no livro LESSING OBRAS, Editora Perspectiva (2016) e está no prelo livro sobre o dramaturgo austríaco THOMAS BERNHARD.
Em 2016 ganhou o prêmio de Melhor Direção, no II Festival Curta Teatral Taperá.
Alessandre Pi
Formado pela Escola de Teatro Macunaíma, iniciou no teatro em 1992.
Estudou na Escola para Atores Wolf Maya, Studio Fátima Toledo, Confraria da Paixão, Grupo Tapa e Cia. Triptal.
Atuou em diversos espetáculos, entre eles: Clube do Improviso, O Recruta, Por que os Homens Mentem?, A Cantora Careca de Eugene Ionesco, Trilogia de um Qorpo de Qorpo-Santo, Afinal, uma Mulher de Negócios de Heiner Fassbinder, Murro em Ponta de Faca de Augusto Boal, Marat-Sad de Peter Weiss, Assim é se lhe parece de Pirandello, O Príncipe Canário de Ítalo Calvino, Lisístrata de Aristófanes, Imagens de Benê Rodrigues, O Capeta de Caruaru de Adomar Conrado, O Traído Imaginário de Molière. Em cinema participou dos curtas metragens: O VISITANTE, COMUNHÃO e do média metragem PANO VERDE.
Caique Figueiredo
Formado em Artes Cênicas- Universidade de Sorocaba e Pós-Graduação em História da Arte - Faculdade Paulista de Artes
Dirigiu peças como “O Pequeno Príncipe”, “O Mágico de Óz”, “As Aventuras de Pinóquio”, “Os Gatos”,“Alegorias Pantagruélicas” e “O Grande Circo Místico”.
Jurados 2016
Roberto Borenstein
Graduou-se pela Recriarte (em São Paulo) e pelo Players Workshop of the Second City (em Chicago, EEUU), com Pós-Graduação em Artes Cênicas na Universidade São Judas Tadeu (em São Paulo).
Atuou em 30 peças teatrais.
- Fundou em 2008 o Grupo Teatro Delivery, que vem apresentando-se em teatros, residências, empresas, salões de festas, escolas, bibliotecas, escolas de arte, casas de cultura, residenciais de terceira idade, praças, restaurantes, cafés, hotéis e espaços alternativos. Com 5 peças em seu repertório (“Korosho”, “Convite para um Café”, “Cartas de Amor”, “Coquetel de Cenas” e “Sessão Delivery”), o grupo já ultrapassou a marca de 600 apresentações, em 60 municípios, havendo recebido até o momento mais de uma centena de prêmios e indicações em distintos festivais de teatro.
- Integra o elenco do espetáculo "Cais ou Da Indiferença das Embarcações", com texto e direção de Kiko Marques, realizado pela Velha Companhia. O espetáculo recebeu 4 importantes prêmios: prêmios Shell, APCA e Aplauso Brasil de dramaturgia e o prêmio Qualidade Brasil de direção
- Com o diretor, autor e ator Vinícius Piedade esteve em cartaz em 2015 em São Paulo com a peça “Ninguém Vai Rir”.
- Com o diretor e dramaturgo amazonense Francisco Carlos esteve em cartaz em São Paulo com a peça "Xamanismo The Connection (peça integrante da Tetralogia "Jaguar Cibernético") em 2015, 2012 e 2011 e com a peça “São Paulo Chicago” em 2013.
- Em 2013 e em 2014 integrou o elenco do espetáculo “Bach, Mozart e Bethoven – De Volta às Paradas de Sucesso, realizado pela Orquestra do Porto de Santos.
- Com o diretor Nelson Baskerville, participou do elenco de “Os Sete Gatinhos” e de 17xNelson, de Nelson Rodrigues e do elenco do Auto da Independência, encenado no Parque da Independência, em São Paulo, em 2012.
- Tem vivência de 3 anos no CPT (coordenado por Antunes Filho), havendo atuado sob direção de Antunes Filho nas peças “Policarpo Quaresma” e “A Falecida Vapt-Vupt”.
- Tem vivência de 4 anos no Grupo Redimunho de Investigação Teatral (dirigido por Rudifran Pompeu), onde participou dos processos de criação de 2 premiadas peças: “A Casa” e “Vesperais nas Janelas”, atingindo em ambas a marca de 200 apresentações.
- Assina a direção da peça “Mundus Immundus”, com texto de Nanna de Castro, realizada pela Cia Sassaricando São Paulo em parceria com o Grupo Teatro Delivery.
Guilherme Martelli
(DRT 6170/RS – ator, palhaço e arte-educador)
Ator com experiência em teatro, circo e cinema; arte-educador com graduação em Teatro / Arte-educação, pela Universidade de Sorocaba.
Atuando no teatro desde 1997, já trabalhou com grupos de Santa Catarina: “Grupo Teatral Cara de Pau”, “Sem Mais Nem Menos” (da UNC – Universidade do Contestado), em Mafra-SC; e com os grupos “Saragaço”, “Fábrica de Atores” e “Escola Ribalta”, em Florianópolis-SC. Em Sorocaba-SP desde 2003, trabalhou com nomes como Mário Pérsico, Fernando Lomardo, Angela Barros, Rodolfo Amorim e Silvestre Guedes. Participou do projeto: “O Drama do Circo-Teatro no Brasil”, com o Grupo Manto de teatro, contemplado com a LINC - Lei de Incentivo à Cultura de Sorocaba, realizando durante três anos apresentações do espetáculo “E O Céu Uniu Dois Corações”. Ainda atuou na montagem de “Vereda da Salvação”, dirigida por Ângela Barros, em Sorocaba. Também em “Peixes Grandes Comem Peixes Pequenos”, montagem dirigida pela Professora Doutora Ingrid Koudela, junto ao curso de Teatro / Arte-Educação da UNISO (Universidade de Sorocaba), em 2007. Integrou o elenco de “Bodas na Mangueira”, em 2005, adaptação de “Bodas de Sangue”, realizada pelo também ator João Carlos Andreazza, em Sorocaba. Como ator do Grupo Devaneio, de Sorocaba, ganhou o Prêmio ATS (da Associação Teatral de Sorocaba) como melhor ator de 2008, pela montagem de “Mórbus”, uma adaptação do conto “A Queda da Casa de Usher”, de Edgar Allan Poe.
Participou de palestras e workshops com nomes como Clarice Abujamra, Cibele Forjaz, Estér Góes, Fernando Bonassi, Newton Moreno, Rodolfo Garcia Vazques, Lucia Santaela, Hermeto Pascoal, Lily Curcio, Antonio Petrin, Amir Hadad, dentre outros.
Dirigiu alguns espetáculos como o infantil “Criança É Pra Brincar”, em 2006, em Votorantim, com apoio do PROAME (Programa de Amparo ao Menor) e da Secretaria de Cidadania de Votorantim-SP; “Circo de Todos os Tempos”, espetáculo circense, realizado em 2007, em parceria com o Circo Moscou, com crianças da periferia de Votorantim.
No cinema trabalhou nos premiados curtas de Marcelo Domingues, “O Ciclo da Luz” e “A Estação do Silêncio”, em Votorantim/SP. Além do longa-metragem, “Procuradas”, de Zeca Pires e José Frasão, em Florianópolis, e do curta-metragem “Sorria! Você Está Sendo Filmado”, de Chico Caprário, também em Florianópolis (filme que ganhou vários prêmios no Festival de Cinema de Gramado-RS).
Já ministrou oficinas de teatro e de circo pelo Departamento de Cultura do Estado de São Paulo, o DARC, na região de Sorocaba; além de Oficinas de Iniciação às Técnicas Circenses em Estados como Bahia e Minas Gerais. Também trabalhou no programa “Processos Educativos Através do Teatro” (pela SAP- Secretaria de Administração Penitenciária), na Penitenciária II de Sorocaba, onde realizou aulas de teatro durante todo o ano letivo de 2008, uma Mostra Multicultural e a montagem do espetáculo “Auto de Natal”, junto aos internos da penitenciária; também coordenou oficinas de teatro nas entidades assistenciais PROAME, de Votorantim, CRAME e Pastoral do Menor, de Sorocaba.
Em 2010 participou do workshop e espetáculo “Cielo Arte”, realizado pelo grupo espanhol La Fura dels Baus, no Memorial da América Latina, em São Paulo.
Em 2012 participou da performance “AudioTour Ficcional”-SESC Sorocaba, junto ao grupo “Bineural-Monokultur”(ARG–ALE).
Trabalhou como ator do Grupo Katharsis (de Sorocaba - de 2007 a 2012), vencedor do Prêmio CPT (da Cooperativa Paulista de Teatro-2010), pelo espetáculo “Astros, patas e bananas”.
De 2012 a 2013 participou de campanhas publicitárias na TV (Vivo / Durex / Burger King) e de videoclipes das bandas (Fresno / Fernando e Sorocaba / Rael da Rima / Banda Cataia).
Em 2013-2014 participou do espetáculo “Nossa Cidade”, pelo CPT-Macunaíma, sob direção de Antunes Filho. Espetáculo vencedor do APCA 2013-Melhor Espetáculo / Shell-Melhor Direção / Melhor espetáculo de 2013 pela Revista Veja, e pela Folha.
Fatima Martins
Atriz - FORMAÇÃO ACADÊMICA E CURSOS DE ATUALIZAÇÃO; Artes Cênicas - Escola Macunaíma – São Paulo – 2015
Interpretação para Atores: Cacá Carvalho – SESC – 2014
Gestão e Produção Cultural - Leis de Incentivo – Eduardo Jacsenis - 2014
Desafios Cênicos – Cibele Forjas – 2014
Interpretação: Fátima Toledo- SESC –SP - 2013
A Arte de Contar Histórias - 2013
História pela Faculdade Auxilium de Filosofia, Ciências e Letras de Lins ( 1987)
Pós- Graduação em Pedagogia pela UNI G (2012) e pela UNICAMP ( 2013
CURSOS E OFICINAS MINISTRADOS
- A Arte de Contar Histórias -APEOESP – ( Sindicado dos Professores – Subsede Lins) e Teatro Libertador ( FREPOP – Encontro Internacional de Educação Popular).
- Jogos Lúdicos para Educadores ( Secretaria da Educação -Prefeitura Municipal de Lins)
Atriz - Peças- HAMLET ( São Paulo- 2014), INCIDENTES EM ANTARES ( SÃO PAULO 2015)
-Indicada a melhor atriz no FESCET 2015 ( Festival de Cenas Teatrais de Santos)– Categoria Monólogo com a Cena “ MAR DE ESPERAS”
Indicação de melhor atriz no Festival Curta Taperá em Salto -SP - Categoria Monólogo com a Cena " MAR DE ESPERAS"
PARTICIPAÇÃO EM MOSTRAS E FESTIVAIS:
Mostra Cultural Macunaíma -SP -Peça HAMLET - 2014
Mostra Cultural Macunaíma -SP - Peça Incidente em Antares - 2015
FESCET 2015 - Santos- SP - Peça " Mar de Esperas" - 2015
A Ordem do Caos - São Paulo - Peça " Mar de Esperas" - 2015
Fragmentos Cênicos- Lins- SP - Peça "Mar de Esperas" - 2015
Festival Curta Taperá- Salto -SP - peça "Mar de Esperas" - 2015
Satyrianas 2015- São Paulo -Peça : " Mar de Esperas" - 2015
CURSOS E OFICINAS MINISTRADOS
- A Arte de Contar Histórias -APEOESP – ( Sindicado dos Professores – Subsede Lins) e Teatro Libertador ( FREPOP – Encontro Internacional de Educação Popular).
- Jogos Lúdicos para Educadores ( Secretaria da Educação -Prefeitura Municipal de Lins)
Arte Educadora ( teatro e contador de histórias)
Projeto: “ Era Uma vez ...” (Guarujá e Santos )– Desenvolve o Projeto de Contador de Histórias em escolas, comunidades, creches, bibliotecas de forma voluntária.
Teatro para Iniciantes- Comunidade da Vila Baiana – Guarujá – Lar Espírita Elisabeth ( voluntária)
Teatro na Comunidade realizado em Lins-Sp– Oficina Cultural Glauco Pinto de Moraes – Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo
Teatro nas Escolas: Prefeitura Municipal de Lins – Projeto desenvolvido junto a Secretaria da Educação do município;
Arte Educadora ( teatro e contador de histórias)
Projeto: “ Era Uma vez ...” (Guarujá e Santos )– Desenvolve o Projeto de Contador de Histórias em escolas, comunidades, creches, bibliotecas de forma voluntária.
Teatro para Iniciantes- Comunidade da Vila Baiana – Guarujá – Lar Espírita Elisabeth ( voluntária)
Teatro na Comunidade realizado em Lins-Sp– Oficina Cultural Glauco Pinto de Moraes – Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo
Teatro nas Escolas: Prefeitura Municipal de Lins – Projeto desenvolvido junto a Secretaria da Educação do município.
Jurados 2015
Sandro Bergamo
Diretor de teatro e ator profissional (DRT: 32.345/RJ). No teatro, já atuou nas seguintes montagens: “Trilogia de um Qorpo”, de Qorpo Santo; “A Moratória” de Jorge Andrade”, “Odisséia In – Um homem em busca de si mesmo”, de Tony Camargo, a qual também atuou como diretor; “O Corujão de Plástico”, de Bernadetti Ferrari; no musical infantil “Os Saltimbancos”, de Sérgio Bardotti e Luiz Henriquez, com tradução de Chico Buarque de Hollanda; “A Paixão de Cristo” por quatro anos consecutivos nos papéis de Judas Iscariotes e Demônio, “Escola de Mulheres” de Molliere, “O Auto da Barca do Inferno” de Gil Vicente, “O Balcão” de Jean Genet, entre outras. Além do monólogo “Ce já foi?”, de Péricles Raggio. Em 2008 e 2009 esteve em cartaz com o polêmico drama “Wilde Censurado”, no papel do protagonista Oscar Wilde. Com este trabalho foi classificado em oito conceituados festivais de teatro, como os Festivais do Rio de Janeiro, Goiânia, Minas Gerais, Limeira, Sorocaba, Santa Barbara D’Oeste, entre outros. Em 2009 recebeu o Prêmio de Melhor Ator no Festival Nacional de Teatro de Goiânia/GO e no Festival Nacional de Teatro de Minas Gerais. E o prêmio de Melhor Direção no Festival Estadual de Teatro de Sorocaba/SP. Em sua formação estão workshop na Casa de Artes de Lisboa, em Portugal, curso de direção na CAL – Casa das Artes de Laranjeiras/RJ, curso de teatro com Tassia Camargo, na CAL no Rio de Janeiro, Curso de interpretação para TV na Televisa, no México, curso de cinema no “Studio Fátima Toledo”, em São Paulo, curso de cinema, teatro e TV no Studio Wolf Maya, em São Paulo; curso profissionalizante de teatro e TV – no Studio Beto Silveira, em São Paulo; curso de teatro popular com Luís Monteiro, na Confraria da Paixão, em São Paulo; curso “a voz do ator” com Eudózia Acunha Quinteiro, em São Paulo, entre outros. Ministra há 15 anos oficinas de interpretação e corpo. Participou da minissérie “A vida de Almeida Junior”, exibida na TV Educadora do Rio de Janeiro. Atua também como produtor e figurinista, sendo premiado em importantes festivais e chegando a participar de convenções na Europa neste segmento. Foi responsável pelos figurinos do curta metragem “Razão” exibido no Centro Cultural Banco Itaú, em São Paulo, que lhe rendeu elogios pelos críticos da Folha de São Paulo. Em 97 recebeu o prêmio de melhor produtor do interior do estado de São Paulo e em 2004 conquistou vários troféus e indicações pelos figurinos do espetáculo “Odisseia In”, assinados por ele. Integra a Cia Teatral Vernáculo como diretor e ator há onze anos. Foi responsável pelas peças educativas da Prefeitura Municipal de Salto/São Paulo. Também já atuou como jurado no Mapa Cultural Paulista, Festival Nacional de Teatro de Sorocaba e Festival de Teatro de Salto. Sandro Bergamo também foi membro da Associação Cultural de Salto, integrou a diretoria do Conselho Municipal de Turismo (Comtur) e foi Presidente do Teatro e Espaço Cultural Montécnica. Espaço este que nasceu de um projeto de sua autoria que tinha a finalidade de transformar um cinema desativado num teatro. Em 2007 e 2008 recebeu o troféu de Melhor Espetáculo no Prêmio Teatro Montécnica de Teatro. Foi premiado como Destaque Cultural do ano pelo Jornal Taperá e recebeu a Medalha de Honra ao Mérito oferecida pela Câmara de Vereadores como reconhecimento pelos seus destacados trabalhos artísticos no país. Em 2008 foi eleito pela ATS – Associação Teatral de Sorocaba o melhor diretor teatral com o espetáculo Wilde Censurado. Participou em 2009 do Festival de Teatro Infantil promovido pela APAA com o musical “Os Saltimbancos”. São de sua autoria os textos teatrais infantis: “Na Rua da Ciranda”, sobre folclore nacional; “O Casamento da Joaninha”, sobre espaço e forma; e “Água: Usando Bem todo mundo tem!”, sobre economia de água. Foi diretor geral do Centro de Educação e Cultura Anselmo Duarte, onde administrou um dos mais modernos teatros do estado de São Paulo, a Sala Palma de Ouro. Também é protagonista do filme “Comunhão” que participou de festivais no México. Em 2011 apresentou o espetáculo Abrindo Caminhos em dez estados brasileiros (São Paulo, Rio de Janeiro, Minas Gerais, Paraná, Rio Grande do Sul, Brasília, Bahia, Tocantins, Pernambuco e Santa Catarina). Seu mais recente trabalho no teatro é o drama “O Encontro das Águas”, onde atua e dirige. Sandro Bergamo foi o proponente e premiado pelo Governo do Estado, através do ProAC com este trabalho. O Encontro das Águas se apresentou em 14 cidades e foi classificado em dois festivais nacionais: Goiás e Minas Gerais.
Antonio Marcos Melo
Formado em Música (licenciatura) – UNISO (Universidade de Sorocaba) e desde 2006 tocando em bares, casas de show e eventos.
Em 2012 compôs trilha sonora da peça “Carlos e Neno”, direção Marcelo Sanntto, tema que foi premiado em 3 Festivais nacionais. No ano de 2013, produziu a trilha sonora e sonoplastia de “Matriarca Viúva”. Esse ano em cartaz com a comédia “Nossas Cadeiras”, peça que também fez a trilha sonora. Atualmente professor há 2 anos de música na APAE.
Genivaldo José da Silva
Formado em Licenciatura Plena e Bacharelado - HISTÓRIA – UNIFIEL (OSASCO), Sua formação artística, ocorreu em 1998, Ator profissional com DRT. Nº 20047. Atualmente é professor oficial de artes cênicas e responsável pelos eventos artísticos FECT e do FEMA da escola de artes,da da prefeitura de Osasco desde 1994. Desde 2000 a frente do grupo Lira dos Autos como Autor, Diretor, Músico e produção.
André Domicciano
Graduado em Letras pela Faculdade de
Filosofia, Letras e Ciências Humanas da Universidade de São Paulo (FFLCH/USP), tendo realizado extensa pesquisa sobre Linguagens de Imaginário Infantil. Também é ator, formado pela Escola de TV e Artes Performáticas Chateaubriand. Como ator, participa de cerca de 20 montagens em 18 anos de trabalho na área, fundador e diretor da Cia. Peixe.